Einführung
Von allen Villen, die der venezianische Renaissance-Architekt Palladio (Andrea di Pietro della Gondola) in der Landschaft von Vicenza errichtete, ist diese, die so genannte Villa Rotonda (Villa Capra oder Villa Capra-Valmarana), die bekannteste.
Es wurde zwischen 1567 und 1570 in einer idealen Landschaft als Villa für einen vatikanischen Beamten namens Paolo Almerico erbaut, der nach einer Reihe von Posten im Dienst von Pius IV. und Pius V. mit viel Geld nach Vicenza zurückkehrte.
Sein Name, Rotonda (rund), leitet sich von seinem Grundriss ab, einem perfekten Kreis in einem Quadrat, der eine völlig symmetrische Komposition bildet, mit einem traditionellen Tempelportikus vor jeder Fassade.
Nach dem Tod des Architekten im Jahr 1580 beauftragten die neuen Eigentümer, die Familie Capra, Vicenzo Samozzi mit dem Bau neuer Räume.
Im 20. Jahrhundert wurde es von der Familie Valmarana aus Venedig erworben und restauriert.
Der Einfluss des Architekten war vor allem in England und dadurch auch in den Vereinigten Staaten von Bedeutung, wo der Neo-Palladianismus bis fast zum Ende des 19. Aufgrund seiner Schlichtheit und Ruhe ist es auch eine Inspirationsquelle für viele neoklassische Architekten, die es als grundlegenden Bezugspunkt für zivile architektonische Kreationen betrachten.
Situation
Es liegt auf einem Hügel, der sich deutlich von der Ebene abhebt, und am Rande eines städtischen Zentrums wie Vicenza, ItalienDas Gebäude ist wahrscheinlich eine Antwort auf die soziale Distinktion seines Besitzers, um der Hektik einer Stadt zu entgehen, sowie auf eine religiöse Distinktion und größere Nähe zu Gott.
Palladio widmete in seinem Buch „Architettura“ ein Kapitel dem Studium der Villen oder Landhäuser und räumte ihrer Lage einen wichtigen Platz ein, so dass zum ersten Mal im Westen die Architektur in die Landschaft integriert wurde, wie es in Ostasien der Fall war.
Konzept
Das Werk ist in Funktionalität und Konstruktion vom Modell des römischen Phanteon inspiriert, mit mittelalterlichen Bildelementen, die von der Macht der Kirche beeinflusst sind, in der Gott das Zentrum von allem in der Welt und im Leben ist.
Es schafft eine Harmonie zwischen Architektur und Landschaft, zwischen Zivilisation und Natur, die ultimative Inspiration des venezianischen Cinquecento.
Stilistische Analyse
Das Werk ist in der Zeit des italienischen Cinquecento angesiedelt, als die kirchliche Macht beschloss, die Kontrolle über die Künste zu übernehmen, wobei das wichtigste Ereignis die Verlegung der Hauptstadt dieser Disziplin von Florenz nach Rom war, wo die höchste religiöse Autorität der Welt konzentriert war.
Im Fall der Villa Capra, die von einem Geistlichen in Auftrag gegeben wurde, werden mehrere Allegorien in Bezug auf das religiöse Leben dargestellt.
Das Haus selbst ist ein vorstädtischer Wohnsitz, der als Treffpunkt für die Aristokratie der Region Vicenza und für die Freizeitgestaltung und die literarischen Aktivitäten dieser Klasse diente.
Normalerweise hatte diese Art von Bauwerk nicht nur eine Wohnfunktion, sondern auch eine landwirtschaftliche Funktion. In der Villa Rotonda fehlte diese Funktion jedoch, obwohl Vicenzo Scamozzi mit dem Erwerb der Villa durch die Familie Capra den Auftrag erhielt, umgehend neue Räumlichkeiten zu planen, um diesen Bedarf zu decken.
Kuppel
In der Kuppel sind zunächst die Religion, die Güte, die Mäßigung und die Keuschheit neben dem Pantokrator dargestellt, der das Zentrum der Darstellung einnimmt.
Es ist eine Version derjenigen, die im Pantheon in Rom zu sehen ist. Es ist eines der ersten Male, dass ein zentraler Kuppelplan in einem Bauwerk zu sehen ist. Bis dahin waren sie nur für Sakralbauten verwendet worden, weshalb Palladius ein so eindrucksvolles Modell schuf, das später kopiert wurde. Er nahm sie sogar in seine Abhandlung über Architektur, die Vier Bücher der Architektur, auf.
Klassisch
Als Eingang dient eine große zentrale Treppe im Stil eines römischen Tempels. In klassischen Tempeln dienten sie dem Schutz des Tempels vor Wasser und geografischen Hindernissen.
Am repräsentativsten sind die Galerien mit einem Pronaos mit ionischen Säulen, Gebälk und feiner Verzierung oben mit klassischen Skulpturen, die alle der klassischen Kunst nachempfunden sind. Dieses Schema wiederholt sich an den vier Fassaden, denen ein großes Treppenhaus vorgelagert ist.
Alle Seiten haben den gleichen Umriss, man kann also von einer doppelten Symmetrie sprechen.
Außerdem wurde das Gebäude um 45° in Bezug auf die Himmelsrichtungen gedreht, so dass jeder Raum über eine angemessene Beleuchtung verfügt.
Zimmer
Der Raum im Westflügel wird als „Raum der Religion“ bezeichnet, eben wegen der Art der Darstellung der Deckenfresken, während der Raum im Ostflügel Paolo Almericos Allegorie der Buße zeigt, gekrönt von der höchsten Berühmtheit und umgeben von Treue, Freundlichkeit, Überzeugung und sogar Europa, dem Symbol der Vernunft in Bezug auf und gegenüber Gott.
Beschreibung
Die Villa Rotonda oder Villa Capra kann zweifellos als das herausragendste Werk in der künstlerischen Laufbahn des Architekten Andrea Palladio angesehen werden. Es stellt das typische Gebäudemodell der Aristokratie des Cinquecento der Renaissance dar:
- Griechisches Kreuz Pflanze
- vier identische Fassaden
- keine Unterscheidung der Himmelsrichtungen
Gerade die wohnliche und landwirtschaftliche Nutzung der Villa hat dazu geführt, dass sie sich in einem guten Erhaltungszustand befindet, obwohl sie von ihrem heutigen Besitzer, der Familie Valmarana, restauriert wurde.
Der architektonische Baustil der Villa Rotonda beeinflusste im Allgemeinen die neoklassizistische Architektur des 18. und 19. Jahrhunderts, insbesondere und später in den Vereinigten Staaten, wo viele Häuser wohlhabender Leute oder sozialer Schichten in diesem oder einem ähnlichen Stil gebaut wurden, wie im Fall des Weißen Hauses selbst.
Um im ganzen Haus die gleiche Sonneneinstrahlung zu erreichen, drehte er den Boden um fünfundvierzig Grad in Bezug auf die vier Himmelsrichtungen.
Parameter
In der Rotonda bringt Palladio die Natur und die Proportionen der Villa in Einklang und schafft mit den vier eleganten ionischen Peristyls am Eingang ein wahres Meisterwerk, das uns zum reinsten Klassizismus zurückführt.
Höhe und Länge des Gebäudes sind durch ein von Alberti und schließlich von Vitruv abgeleitetes Proportionssystem perfekt abgegrenzt.
Diese Kombination aus Quadrat (Grundriss) und Kreis (Kuppel) ist charakteristisch für die Renaissance, auch wenn das Endergebnis dank der Säulengänge die Form eines griechischen Kreuzes hat. Das Gebäude spiegelt in seiner Gesamtheit Symmetrie, Perfektion und Harmonie wider, kurz gesagt, die Parameter der Renaissance.
Räume
Das Haus steht auf der Spitze eines Hügels auf einem Fundament, in den Kellern befinden sich Küchen und Verwaltungsräume. Es handelt sich um einen neuen Gebäudetyp, der auf absolute Einfachheit und Symmetrie ausgerichtet ist.
In dieser Villa verwirklichte Palladio das Konzept der klassischen Villa als zentraler Bau. Der Baukörper ist ein Kubus, in dessen Innerem sich ein kreisförmiger Raum befindet, um den sich die verschiedenen viereckigen Räume gruppieren. Jede Seite des Kubus wird von einem ionischen Portikus mit einem breiten Giebel gekrönt, der dem Grundriss die Form eines griechischen Kreuzes verleiht.
Terrasse und Schlafzimmer
Auf der Terrasse, zu der man über vier monumentale, nach allen Himmelsrichtungen ausgerichtete Treppen gelangt, steht das quadratische Haus mit den Schlafzimmern in den Ecken und einem großen, kreisförmigen Raum in der Mitte, der von einer großen Kuppel überdacht ist.
Eintrittskarten
Jeder der vier Eingänge führt durch einen kurzen Korridor in den Hauptraum des Piano nobile, einen kreisrunden Saal in der Mitte, dessen Durchmesser der Breite des Portikus entspricht und der von einer Kuppel aus übereinanderliegenden Ringen bedeckt ist.
Treppe
Die vier Treppenhäuser haben ihre entsprechenden ionischen Kolonnaden, die jeweils einen dreieckigen Giebel tragen, mit Dekoration und Skulpturen von Lorenzo Rubini, die eindeutig von den Fassaden der klassischen Tempel inspiriert sind, die in diesem Fall hexastil sind. Dies ist ein neuartiger Aspekt, da ein Wohnhaus wie ein religiöses Gebäude behandelt wird, was das erste Mal ist, dass eine Kuppel für ein nicht-religiöses Gebäude verwendet wurde.
Breite Treppen, die von Seitenwänden begrenzt werden, führen zu den Säulengängen, die den Kubus überragen. Ein schmaler, gewölbter Durchgang führt von jeder der Kammern zum zentralen runden Raum, dessen Durchmesser der Breite des Portikus entspricht.
Portikus
Die ionischen Säulengänge mit den entsprechenden seitlichen Voluten gehen von der Vertikalen der Säulen zur Horizontalen des Gesimses und der Basis des Giebels über. Im Giebel, der von einem massiven Gesims eingerahmt ist, befinden sich zwei ovale Fenster, die das Wappen flankieren.
Zentrale Halle
Das Zentrum des Raumes wird durch einen in den Boden eingelassenen Löwenkopf markiert, der sich in der Mitte eines Kreises mit roten und weißen Speichen befindet. Diese zentrale Halle ist mit einer prächtigen halbkugelförmigen Kuppel bedeckt.
Sowohl der Grundriss als auch die Außenansicht sind vollkommen symmetrisch und weisen eine perfekte Übereinstimmung auf, die vier Fassaden sind identisch, haben exakt die gleichen Proportionen und erinnern an die Tempel des klassischen Altertums mit einer Treppe und einem ionischen Peristyl.
Materialien
Für den größten Teil der Konstruktion wurden verputzte Ziegel und Stein verwendet.
Palladios Villen wurden aus mit Stuck überzogenem Mauerwerk gebaut, die meisten Elemente, einschließlich der Säulen, waren aus diesem Material. Stein war für die raffiniertesten Details reserviert, wie Säulenbasen und -kapitelle sowie Rahmen oder Beschläge von Öffnungen.
In der Villa Rotonda verwendete er Stuckböden. Die Stuckoberflächen gefielen den Venezianern, die die Farben so sehr liebten, dass sie sie nach Belieben veränderten. In palladianischen Villen und venezianischen Häusern sind zahlreiche Stucküberlagerungen zu sehen.
Auf dem Podium der Treppenhauswände befinden sich Skulpturen von Lorenzo Rubini, die verschiedene klassische Gottheiten darstellen.
Die Stuckarbeiten an der Kuppel und den Decken stammen von Augusto Rubino, Ruggiero Bascape und Domenico Fontana, die Fresken an der Kuppel von Alessandro Maganza.
