Einführung
Das Guggenheim Museum in New York ist das erste der von der Solomon R. Guggenheim Foundation gegründeten Museen, das sich der modernen Kunst widmet. Es wurde 1937 in der Upper East Side, NY, gegründet. Es ist das bekannteste aller Museen der Stiftung und wird oft einfach als „The Guggenheim“ bezeichnet.
Das ursprünglich als Museum für gegenstandslose Malerei bezeichnete Museum wurde gegründet, um Avantgarde-Kunst von Künstlern der frühen Moderne wie Kandinsky und Mondrian auszustellen.
Im Jahr 1959 zog sie an ihren heutigen Standort um (Ecke 89th Street und 5th Avenue, gegenüber dem Central Park), wo das vom Architekten Frank Lloyd Wright entworfene Gebäude errichtet wurde.
Solomon wusste nicht, wen er als Architekten für das Museum auswählen sollte, und bat Baronin Hilla von Rebay, jemanden auszuwählen. Sie entschied sich für Wright, weil er der berühmteste Architekt der damaligen Zeit war.
Das Projekt wurde aufgrund des Kontrasts seiner Formen im Raster von New York City in komplexe Diskussionen zwischen dem Architekten und dem Kunden mit der Stadt, der Kunstwelt und der öffentlichen Meinung verwickelt. Während der Bauarbeiten wurde ein von einer langen Liste von Künstlern unterzeichnetes Schreiben an den Direktor und die Verwaltung des Museums gesandt, in dem darauf hingewiesen wurde, dass die schrägen Wände und die Rampe nicht für eine Gemäldeausstellung geeignet seien. Trotz heftiger Kritik war Guggenheim von der Idee der Aufwärtsspirale begeistert und unterstützte das Projekt bis zu seinem Tod im Jahr 1949.
Zwischen 1943 und 1956 verzögerte sich der Baubeginn aufgrund veränderter Standortbedingungen, baurechtlicher Vorschriften, Änderungen des Museumsprogramms und steigender Kosten für Baumaterialien mehrfach, bis schließlich am 16. August 1956 die Erdarbeiten beginnen konnten.
Sowohl Guggenheim als auch Wright starben vor der Fertigstellung des Gebäudes im Jahr 1959. Als Wright im April 1959 starb, war das Gebäude fast fertiggestellt, es fehlten nur noch einige letzte Handgriffe. Sechs Monate später, am 21. Oktober, öffnete das Museum seine Türen für die Öffentlichkeit. Die Errungenschaften zeugen nicht nur von Wrights architektonischem Genie, sondern auch von dem Abenteuergeist, der den Gründer Solomon R. Guggenheim auszeichnete.
Im Jahr 1992 wurde das Gebäude durch einen rechteckigen Turm ergänzt, der höher ist als die ursprüngliche Spirale. Diese Änderung des ursprünglichen Entwurfs von Wright löste erhebliche Kontroversen aus. Das Wright-Gebäude hat sich bei einigen Künstlern als unpopulär erwiesen, die der Meinung sind, dass das Gebäude die ausgestellten Werke überschattet und dass es schwierig ist, die Gemälde richtig aufzuhängen.
Wiederherstellung
Im Jahr 2006 mussten die Besucher des Solomon R. Guggenheim Museums unter dem Gerüst hindurchgehen, das für die Außenrestaurierung des berühmten Gebäudes notwendig war. Obwohl das berühmte , von Frank Lloyd Wright entworfene Betonbauwerk viel bewundert wird, hat es fast seit seiner Einweihung im Jahr 1959 mit Rissen in der Oberfläche zu kämpfen.
Im Jahr 2005 wurden die 12 Farbschichten, die in den letzten 46 Jahren aufgetragen worden waren, entfernt und die Oberfläche der Betonkonstruktion freigelegt, so dass eine detaillierte Analyse ihres Zustands möglich war. Die Überwachung bestimmter Risse hat mehr als ein Jahr gedauert, und Experten haben nach einer geeigneten Methode gesucht, um sie zu reparieren und die langfristige Gesundheit des Gebäudes zu gewährleisten. Seine Restaurierung wurde im Sommer 2008 abgeschlossen.
Eine Gruppe von Fachleuten – Ingenieure, Architekten und Restauratoren – hat Betonproben entnommen und die Ausdehnung der verstärkten Rahmen des Gebäudes zwischen den Winter- und Sommermonaten in dieser Stadt gemessen, die zwischen -15° und 35° liegen kann.
Aufgrund dieses normalen Phänomens der Ausdehnung und Schrumpfung von Stahlkonstruktionen haben die äußersten Betonschalen des Gebäudes seit seiner Einweihung im Jahr 1959 nach und nach Risse, Risse und Abplatzungen bekommen.
Das beauftragte Team untersuchte zunächst das Gebäude, um seinen Zustand festzustellen und die beste Sanierungsstrategie zu ermitteln. Sie haben zerstörungsfreie Restaurierungsmethoden wie Monitore, Radar und Laserscanner eingesetzt.
Die Außenseite, die dem Central Park zugewandt ist, ist eine der am stärksten erodierten und muss als erste restauriert werden.
Die Ausstellung, die für die Öffentlichkeit zugänglich ist, zeigt auch die angewandte Technologie und die technischen Instrumente zur Messung von Schwingungen, Ausdehnung und Korrosion von verstärkten Strukturen sowie die Methode, die von den Fachleuten zur Durchführung der Studie vor dem Wiederaufbau und der Reparatur der Schäden verwendet wurde.
Situation
Er befindet sich direkt an der Ostseite des berühmten Central Park und bietet den Spaziergängern der Stadt eine großartige visuelle Kombination.
Adresse: 1071 Fifth Avenue (at 89th Street) New York, NY, 10128-0173, USA.
Erreichbarkeit: U-Bahn-Haltestelle 86th Street (Linien 4, 5 und 6) oder Busse M1, M2, M3 und M4.
Konzept
Das Gebäude selbst wurde zu einem Kunstwerk. Von der Straße aus sieht das Gebäude wie ein weißes Band aus, das in eine zylindrische Form gerollt ist und oben etwas breiter ist als unten. Im Inneren bilden die Galerien eine Spirale. So sieht der Besucher die Werke, während er wie auf einer Promenade die beleuchtete, schraubenförmige Rampe hinaufgeht.
Sein Design wurde von einer „Zikkurat“ inspiriert, einem babylonischen Tempel in Form einer umgekehrten Pyramide.
Meinung von Frank L. Wright
Auf die Frage, warum er eine Rampe den herkömmlichen Stockwerken vorziehe, antwortete Wright, dass es für den Museumsbesucher angenehmer sei, das Gebäude zu betreten, mit dem Aufzug auf die oberste Ebene der Rampe zu fahren und die Rampe um einen offenen Hof herum allmählich hinabzusteigen, wobei er immer die Möglichkeit habe, den Aufzug auf allen Ebenen der Rampe nach oben oder nach unten zu nehmen, um sich schließlich am Ende der Ausstellung auf der untersten Ebene, in der Nähe des Ausgangs, wiederzufinden. Wright fügte hinzu, dass das Publikum in den meisten konventionellen Museen durch lange Ausstellungsräume gehen müsse, um dann am Ende des Besuchs erneut durch sie hindurchzugehen, um den Ausgang zu erreichen.
Was glauben Sie, warum die Wände des Solomon R. Guggenheim leicht nach außen geneigt sind?
Denn sein Gründer und Architekt war der Meinung, dass Gemälde, die an einer leicht geneigten Wand hängen, perspektivisch besser zu sehen sind und besser beleuchtet werden, als wenn sie absolut senkrecht aufgehängt werden. Dies ist das Hauptmerkmal unseres Gebäudes, die Hypothese, auf der das Projekt basiert. Es handelt sich um eine neue Idee, die jedoch als wichtiger Präzedenzfall für die Zukunft dienen kann.
Räume
Das Guggenhein-Museum unterscheidet sich von den umliegenden Gebäuden durch seine Spiralform, die durch die Verschmelzung von Dreiecken, Ovalen, Bögen, Kreisen und Quadraten gekennzeichnet ist und dem Konzept der organischen Architektur entspricht, das Frank Lloyd Wright in seinen Entwürfen verwendete.
Die Besichtigung beginnt in den Aufzügen und führt den Besucher langsam durch die Kunstwerke, die entlang einer Spirale ausgestellt sind, die durch ein großes Oberlicht in Form einer Zitrusfrucht beleuchtet wird.
Wright führt uns über Aufzüge in den höchsten Teil des Gebäudes, so dass wir praktisch unbemerkt eine sanfte, schraubenförmige Rampe hinunterfahren, während wir die Werke betrachten, die auf den verschiedenen, miteinander verbundenen Ebenen ausgestellt sind, die aber gleichzeitig durch einen kleinen, fast unmerklichen Übergangsraum voneinander getrennt sind.
Wenn man einen Moment innehält und in das Zentrum der Spirale blickt, erkennt man, wie beeindruckend dieses an eine Schnecke erinnernde Werk ist, das den Blick auf das Zentrum der Rotunde und auf mehrere Ebenen der nach unten führenden spiralförmigen Rampe freigibt. Bei näherem Hinsehen erkennt man das Spiel der subtil positionierten geometrischen Figuren, wobei Dreiecke, Ovale (auch an den Säulen), Bögen, Kreise und Quadrate vorherrschen.
Die Wege um eine große Leerstelle regen zum Nachdenken und zum Genießen der Kunst an. Die Bedeutung der Kunst wird durch die Rhythmen dieses New Yorker Museums vermittelt.
Die halboffene Gestaltung der Ausstellungshallen ermöglicht von jedem Punkt des aufsteigenden Mittelgangs aus einen Panoramablick auf das gesamte Gebäude und einen Teil der Exponate. Auch der Mini-Teich im Erdgeschoss zieht die Aufmerksamkeit auf sich.
Indem er die statische Regelmäßigkeit des geometrischen Designs eroberte und mit der Plastizität der Natur verband, schuf Wright ein lebendiges Gebäude, dessen Architektur heute noch genauso erfrischend ist wie vor 40 Jahren. Wrights Guggenheim ist möglicherweise die eloquenteste Präsentation und sicherlich das wichtigste Gebäude seiner späten Karriere.
Struktur
Wrights Konstruktionsanforderungen zwangen die Bauherren zur Entwicklung neuer Konstruktionsmethoden, die auch bei vielen weiteren Gebäuden nach ihm zum Einsatz kamen.
Allein für die Gestaltung der ikonischen „Hülle“ des Museums wurden 7000 Kubikmeter Beton und 700 Tonnen Baustahl benötigt. Ihre gewundenen Formen bereiteten den mit der Entwicklung der Holz- und Metallschalung beauftragten Bauunternehmern großes Kopfzerbrechen. Nachdem sie einige der Teile fertiggestellt und festgestellt hatten, dass der Beton nicht auf natürliche Weise durch sie hindurchfließen würde, entschieden sie sich für die „Spritzbeton“-Technik, bei der der Beton in die Schalung gespritzt statt gegossen wird.
Für die verschiedenen Phasen des Projekts wurden insgesamt drei Betonsorten verwendet: leichter Stahlbeton mit „Lelite“ für den Hauptüberbau, leichter Stahlbeton für die Böden und die Rampe sowie Kiesbeton für die Außenhülle.
Die Bodenplatten des Guggenheim erreichen Spannweiten von bis zu 30 Metern zwischen den Stützen und haben teilweise Auskragungen von bis zu 8 Metern. Die Hauptrampe, auf der sich die Hauptaktivitäten des Museums abspielen, ist an einem 30 cm dicken Balken verankert und ragt 4,4 m in den Innenraum hinein.
Die zentrale Kuppel des ursprünglichen Entwurfs von Wright war breiter und leichter und bestand aus einer reinen Stahlkonstruktion. Die örtlichen Behörden waren jedoch nicht davon überzeugt, dass eine solche Konstruktion standhalten würde, und zwangen den Architekten, den Durchmesser zu verringern und Stahlbetonträger in die Struktur einzubauen.
Materialien
Das vorherrschende Baumaterial ist zweifelsohne Stahlbeton.
Die weiße Farbe, die für die Innenwände verwendet wurde, hebt das Werk hervor, obwohl die Notwendigkeit, einen so hellen Farbton in einer so belebten Stadt wie Manhattan beizubehalten, bedeutet, dass die Außenseite des Gebäudes regelmäßig neu gestrichen werden muss, und zwar in einem Maße, dass es zwischen 2005 und 2008 notwendig war, die 11 bereits auf die Außenfassade aufgetragenen Farbschichten zu entfernen, um sie auf einem festen Untergrund neu zu streichen, der die Haftung der neuen Farbe gewährleisten würde.
Das Oberlicht wurde aus einer Stahl- und Glaskonstruktion hergestellt.
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